Anthony Quinn

Anthony Quinn nació Antonio Rodolfo Quinn Oaxaca el 21 de abril de 1915, en Chihuahua, México, un padre mexicano irlandés y madre mexicana. Después de comenzar la vida en circunstancias extremadamente modestas en México, su familia se mudó a Los Ángeles, California, donde se crió en los barrios de Echo Park y el Boyle Heights. En Los Angeles asistió Polytechnic High School y posteriormente Belmont High, pero finalmente abandonó. El joven Quinn en caja (que estaba parado le en un buen lugar como actor de teatro, cuando interpretó a Stanley Kowalski a críticas en Chicago), y más tarde estudió arquitectura con Frank Lloyd Wright en el estudio del gran arquitecto, Taliesin, en Arizona. Quinn fue cerca de Wright, quien le animó cuando Quinn decidió darle actuando un intento. Después de un breve aprendizaje en teatro, Quinn a Hollywood en 1936 y recogió una variedad de pequeños papeles en varias películas de Paramount, incluyendo a un guerrero indio en el Llanero (1936), que fue dirigida por el hombre que más tarde se convirtió en su suegro, DeMille. Como jugador del contrato en Paramount, Quinn principalmente jugó villanos y tipos étnicos, como un jefe árabe en el Bing Crosby - vehículo 'Bob Hope' camino a Marruecos (1942). Como ciudadano mexicano (que no se hizo ciudadano norteamericano hasta 1947), estaba exento del bosquejo. Con muchos actores en el servicio de lucha contra la segunda guerra mundial, Quinn fue capaz de subir a mejor papeles secundarios. Había casado con la hija de DeMille Katherine DeMille, que permitió que se mueva en los círculos superiores de la sociedad de Hollywood. Él se desencantó con su carrera y no renovó su contrato Paramount a pesar de los consejos de otros, incluyendo su suegro (a quien sentía Quinn nunca lo aceptó debido a sus raíces mexicanas). En cambio, regresó al escenario para perfeccionar su arte. Su interpretación de Stanley Kowalski en "un tranvía llamado deseo' en Chicago y en Broadway (donde sustituyó al legendario Marlon Brando, quien siempre se asocia con el papel) hizo su reputación e impulsaron su carrera cinematográfica cuando regresó al cine. Brando y Elia Kazan, quien dirigió el 'Tranvía' en Broadway y en la película, fueron cruciales para el éxito futuro de Quinn. Kazan, sabiendo que los dos eran potenciales rivales debido a sus aclamados semblanzas de Kowalski, reparto Quinn como hermano de Brando en la película biográfica del revolucionario mexicano Emiliano Zapata, Viva Zapata! (1952). Quinn ganó el premio de la Academia apoyando mejor Actor para 1952, convirtiéndolo en el primer mexicano-estadounidense en ganar un Oscar. No debía ser su única aparición en el círculo de ganadores: ganó su segundo Oscar de Actor apoyando en 1957 por su interpretación de Paul Gauguin en la película biográfica de Minnelli de Vincent van Gogh, Lust for Life (1956), frente a Kirk Douglas. Durante la próxima década Quinn vivía en Italia y se convirtió en una figura importante en el cine mundial, como muchos estudios dispararon películas en Italia para aprovechar los menores costos ('producción fugitiva' tenía azotada la industria desde sus inicios en el New York / New Jersey área desde la década de 1910). Actuó en varias películas italianas, dando una de sus mejores actuaciones como el forzudo de circo que brutaliza al alma dulce interpretado por Giulietta Masina en obra maestra de su marido Fellini La Strada (1954). Alternando entre Europa y Hollywood, Quinn construyó su reputación y entró en las discrepancias de carácter cables y actores de carácter. Recibió su tercera nominación al Oscar (y primero para mejor Actor) por salvaje es de George Cukor el viento (1957). Él jugó un combatiente de la resistencia griega contra la ocupación Nazi en el monstruo golpeó los cañones de Navarone (1961) y recibió Felicitaciones por su interpretación de un boxeador de gran camino abajo en Requiem de Rod Serling para un peso pesado (1962). Volvió a tocar piezas étnicas, tales como un caudillo árabe Lawrence de Arabia (1962), la obra maestra de David Lean y tocó la pista homónima en la superproducción 'espada y sandalia' Barrabás (1961). Dos años más tarde alcanzó el cenit de su carrera, jugando a Zorba el griego en la película de 1964 del mismo nombre (a.k.a. Zorba el griego (1964)), que le trajo su cuarta y última nominación al Oscar como Mejor Actor. La década de 1960 fue amable con él: jugó personaje lleva en películas importantes como las sandalias del pescador (1968/II) y el secreto de Santa Vittoria (1969). Sin embargo, su aparición en el papel protagonista en la adaptación cinematográfica de la novela de John Fowles, el mago (1968), no hizo nada para salvar la película, que fue uno de los pavos notorio de aquella década. En los años sesenta Quinn dijo a la revista Life que lucharía contra el encasillamiento. Lamentablemente, la década siguiente lo vi resbalón a jugar otra vez, tipos étnicos en tales bombas críticas como el magnate griego (1978). Él starred como el alcalde hispano de una ciudad del suroeste en la corta 1971 serie 'El hombre y la ciudad' (1971), pero su carrera perdió su impulso durante la década de 1970. Aparte de jugar un fino disfrazados Aristotle Onassis en la cinemática roman-a-clave 'El magnate griego', sus otros papeles importantes de la década era como Hamza en la controvertida película de 1977 el mensaje (1977) (también conocido como 'Mohammad, Mensajero de Dios', como el patriarca italiano en la herencia (1976), sin embargo, otro árabe en caravanas (1978) y un patriarca mexicano en los hijos de Sánchez (1978). En 1983 él reprised su papel más famoso, Zorba el griego, t en Broadway en el renacimiento de la musical 'Zorba', 362 actuaciones. Aunque su carrera cinematográfica se desaceleró durante el decenio de 1990, continuó trabajan constantemente en el cine y la televisión. Quinn vivió los últimos años de su vida en Bristol, Rhode Island, donde operó un restaurante. Murió en el hospital en Boston de neumonía e insuficiencia respiratoria vinculada a su batalla contra el cáncer de garganta. Tenía 86 años.