Jean Hersholt

Si alguna vez hubo un gran danés en Hollywood fue Jean Hersholt - y uno de sus grandes corazones también. Era de una familia bien conocida danesa etapa y entretenimiento que había viajado por toda Europa realizando con Jean joven como un actor esencial. Se graduó de la escuela de arte de Copenhague y continuó ampliando su experiencia de etapa y evidentemente pronto decidió que quería trabajar en el cine. Lo hizo sólo dos muy temprano (1906) de películas mudas en Alemania. Hersholt emigraron de Dinamarca a los Estados Unidos mientras todavía un hombre joven en 1913. Como muchos otro europeo llegó a Estados Unidos a buscar más oportunidades. A diferencia de muchos otros actores europeos que apareció en Broadway en sus carreras americanas tempranas, Hersholt no pisado nunca el Great White Way. Empezó a Hollywood en 1914 donde el futuro del cine mudo había tomado el liderato. Empezó como una película extra luego progresó en papeles de jugador pequeña característica de 1915 a 1917. Para ese último año tuvo no menos de 17 bit piezas.

En la década de 1920 sus papeles eran piezas característica substancial, pero la mayoría de ellas era como villanos - de hecho, una mezcla de caracteres muy viles. Su experiencia de teatro servirle bien, jugó tan bien que buscó mucho después por los directores. Varias de sus películas de los años veinte fueron hitos de la era silenciosa, un ser temprano uno de Los cuatro jinetes del apocalipsis (1921) que ayudó a impulsar Rudolf Valentino en las alturas estelares. Hersholt se hizo popular y bien pagado. Y ciertamente su papel silencioso firma fue el protagonista de Marcus Schouler en la gran película de Erich von Stroheim Avaricia (1924), basada en la novela McTeague. Stroheim, quien pasó mucho más tiempo delante de la cámara como actor, ya era bueno como tarea principal y perfeccionista director. Fue a través de 42 carretes de película por la imagen - un Adormecedor de nueve horas de tiempo en pantalla (se muestra sólo una vez en esa longitud en una proyección privada studio). Cortó la película a cinco horas, pero más se redujo un poco sobre dos para el lanzamiento, causando a Stroheim a ocurrencia amargamente del editor, 'lo único que tenía en mente era su sombrero!' La película poderosa aún estaba allí, pero la edición masiva resultó en papeles todo desaparece, sin mencionar cierta continuidad de telltale. Necesidad de Stroheim de realismo resultaron en el clímax de la película que se rodará en Valle de la muerte. Todavía caliente en el tiempo de caída, Hersholt había soportado como un veterano pero requiere una estadía en el hospital después de sudar ausentes 27 kilos.

Afortunadamente en la década de 1920 más adelante papeles de Hersholt se expandió hacia un equilibrio más realista de personajes-más virtuosos papeles - pero todavía algunos compañeros sombríos y especialmente la insospechada y así sorprendente partido culpable en los misterios de asesinatos siempre popular. Trabajó para Samuel Goldwyn para un año (1923-1924), para la Paramount de 1927 a 1929 y varios otros estudios durante el período. Al final de la era silenciosa, incluyendo esas principios características mono parte primitiva con pequeños pedacitos de audio música, efectos de sonido o diálogo, Hersholt fue un probado veterano de 75 películas. Su primer sonida mono toda la película, fue el colofón (1930) y a pesar de un acento germánico, tenía una voz suave, agradable y una presencia amigable de cámara que le aseguraban éxito continuo. La variedad corrió toda la gama de una robusta parte de apoyo en el Gran hotel (1932), a apoyar a Boris Karloff y una muy buena Myrna Loy en La máscara de Fu-cuando (1932) y haciendo lo mismo en la Cena a las ocho (1933). Ocupado con nueve películas en 1930, también movió en salas de estar de la gente en la radio así como durante ese año.

Por supuesto, durante algún tiempo Hersholt fue un maduro actor simplemente significa que tenía muchos papeles secundarios como médicos, profesores y nobles de muchas clases y cada vez más apareció como benigno paternal. Roles de padre de los años 20 continuaron hasta los 30 - aumentada con papeles del abuelo también. Él era el padre de Sonja Henie en la primera película de Hollywood de carismático campeón patinadora sobre hielo Tourbillon blanc (1936), y tal vez es mejor recordado como el amargado, pero profundamente cariñoso abuelo de Shirley Temple en la amada Heidi la sauvageonne (1937). Pero fue otro papel como un médico que proporcionaría un vehículo continuado para Hersholt y algo de una dirección fatídica para el actor. Los treinta fueron con los nacimientos de las quintillizas Dionne en Canadá. Hollywood saltó sobre él con presteza habitual, destacando la historia y el obstetra que oficia, Dr. Dafoe, que fue traducido al Dr. John Luke, en Cinco cunitas (1936). Hersholt trajo los ingredientes correctos a la parte de Luke y dos años más tarde siguió una secuela, cinco de una clase (1938). Hersholt pensó el carácter buena medicina todos redondos y estaba entusiasmado con una serie de películas, pero Dafoe bloqueó esta idea. Sin embargo, en 1937 Hersholt ya había germinado una nueva serie de radio para seguir retratando a un médico de pueblo dedicada y amable. Para un nombre de personaje Hersholt se dirigió a su autor más querido, su compatriota, Andersen luz literaria, para un nombre-Dr. Christian. Fue un éxito y, y convenció a RKO Radio Pictures para financiar una serie de seis películas cristianas Dr. (1939-41).

Estos últimos y algunas otras películas marcaría el final de carrera en el cine de Hersholt, pero él estaba muy ocupado lo contrario. Su familiaridad con Andersen fue una vocación académica y labor de amor, favorecido por la recogida de entusiastas de una biblioteca de importantes ediciones de Andersen y bibliografía relacionado (que más tarde iría a la biblioteca del Congreso). Su traducción en inglés (ver Trivia abajo) del corpus Andersen cuentos de hadas (incluyendo la adición de varios otros cuentos de Andersen de papeles privados del autor) sigue siendo tal vez el más completo y mejor esfuerzo, incluso más Hersholt interpretación personal de Andersen. Hersholt también escribir varios artículos sobre Andersen y editar el Andersen-Scudder-Letters (1948). Entre otras actividades literarias que Hersholt también co-escribió una novela basada en su Dr. Christian carácter.

Fue en la naturaleza generosa de Hersholt devolverle que algo en agradecimiento por la carrera le brindaban en Hollywood. El pago fue hecho: el Motion Picture Relief Fund, el asilo y hospital inspirado por él y generados a partir de él (véase Curiosidades más abajo), y la gran obra benéfica que realizaría Hersholt se devolvió con dos premios de la Academia, la segunda después de su mandato como Presidente de la Academia. Estos honores especiales sería la semilla de la Jean Hersholt Humanitarian Award (ver curiosidades más abajo). Pero en 1956 Hersholt estaba muriendo de cáncer - y sin embargo eso que no le impidió una buena vuelta. Su carácter cristiano de Dr. amado iba a TV (producido por los estudios de Ziv), y se le pidió que simbólicamente pasar el testigo a la nueva Dr. Christian, Macdonald Carey. Con un esfuerzo tremendo, Hersholt, ahora marchitado a 95 libras afrontaron el primer episodio de disparos, tapado su vida con un último ejemplo magnífico de su humanidad.