Ray Charles

Puede tener un trágico destino dado este visionario una mayor sensibilidad, percepción, conciencia, extensión incluso a sus dones musicales obvios que no puede haber nunca tocó a él no sufrió de su aflicción física. Sea lo que fuere, Ray Charles revolucionó la música norteamericana y fue catapultado al estatus legendario cuando que murió en Beverly Hills a los 73 años. Nacido de familia Aretha y Robinson Baily, un empobrecido Albany, Georgia, que se mudó a Greenville, Florida mientras aún era un niño. No era un motivo de alegría y celebración. Pronto su padre abandonó a la familia y su hermanito, George Robinson, se ahogó en un accidente de Tina. Ray desarrolló glaucoma en la edad de cinco años y en dos años había perdido la vista completamente. Un cantante en un coro de Bautista, él desarrolló un amor y me siento de ritmos y música estudió en la escuela pública para niños ciegos y sordos, mostrando que sacó su talento y oído para tocar varios instrumentos, incluyendo el piano y el clarinete. Huérfano de su adolescencia, Ray se unió a una banda de país en 16 años de edad llamado la Florida Playboys. Se mudó a Seattle en 1948 donde él y el guitarrista sur Gossady McGee formaron el McSon trío. Con un énfasis en jazz estilo fácil, Ray también jugó en sesiones de bebop a escondidas. Él partió desde el McSon trío y firmó con Los Ángeles Swing Time Records, convirtiéndose en el pianista de rhythm and blues gran Fulson Lowell y su banda. Atlantic Records finalmente lo recogió. A lo largo de la carretera añadía escritor, compositor y arreglista a su formidable lista de talentos.

Primer R&B golpe Ray era 'Confesión Blues' en Los Ángeles en 1949. En 1951, tuvo su primer buster cuadro solista con 'Bebé que Me Hold Your Hand'. Su increíble versatilidad y cruda, conmovedora entrega rápidamente prendió con el público y ayudó a poner a Atlantic Records en el mapa. Hits como 'Mess Around', 'Las cosas que solía hacer', 'Un loco por ti', 'Tengo una mujer', 'Se ahogue en mis propias lágrimas' y especialmente 'What 'd I Say' en 1959, empujó el Evangelio y R&B a un público más amplio de cruce. Hizo un movimiento en el ruedo de la música country--inaudito para un cantante negro--en la década de 1960, haciendo giros conmovedores sobre Hank Williams y Eddy Arnold melodías. En 1960, dejó Atlántico y firmó con ABC-Paramount. En ABC-Paramount, hits derramaron durante este tiempo de pico con 'No puedo dejar de amarte', 'Hit el gato Road', 'Busted' y su amada canción "Georgia On My Mind".

Su álbum de 1962 hito 'Modern Sounds en la música Country y Western' trajo un nuevo estilo de hacer pivotar a la música country. Desde allí, viajó una ruta convencional, de interpretar canciones de los Beatles ('Eleanor Rigby') a aparecer en anuncios 'Diet Pepsi' (' tienes el derecho One, Baby, ajá!'). También apareció esporádicamente en las películas, jugando a sí mismo en el película Ballade at bleu (1964) y huésped-starring en Granujas a todo ritmo (1980) con Dan Aykroyd y John Belushi. Una televisión variedad musical favorita con su marca gafas de sol oscuras y humor seco, trabajó junto a leyendas musicales como Ella Fitzgerald y Barbra Streisand en sus veladas muy especiales de la canción.

Es difícil creer que con todo lo que él logró, Ray también tuvo que lidiar con un problema de larga data de la heroína. En mediados de 1960, fue arrestado por posesión de heroína y marihuana y reveló que había sido adicto durante casi dos décadas. En 1965, había recuperado completamente. El hombre que vivía la vida en el borde se divorció dos veces y tuvo 12 hijos tanto dentro como fuera de sus matrimonios. En el momento de su muerte por enfermedad del higado en 2004, trabajaba en un proyecto de grabación de duetos con tales artistas como Willie Nelson, Bonnie Raitt, B.B. King, Elton John y Norah Jones. Esta colaboración titulado 'Genio ama Company' condujo a una incisiva victoria en los premios Grammy--ocho trofeos póstumos incluyendo 'Álbum del año' y 'Grabación del año'.