Stanley Kubrick

Stanley Kubrick nació en Nueva York y era considerado inteligente a pesar de malas calificaciones en la escuela. La esperanza de que un cambio de escenario que produce mejor rendimiento académico, padre de Kubrick Jack (medico) lo envió en 1940 a Pasadena, California, para quedarse con su tío Martin Perveler. Regreso al Bronx en 1941 para su último año de bachillerato, parecía haber poco cambio en su actitud o sus resultados. La esperanza de encontrar algo que interesa a su hijo, Jack introdujo a Stanley al ajedrez, con el resultado deseado. Kubrick llevó el juego apasionadamente y rápidamente se convirtió en un jugador experto. Ajedrez convertiría un dispositivo importante para Kubrick en años posteriores, a menudo como una herramienta para tratar con actores recalcitrantes, sino también como un motivo artístico en sus películas. La decisión de Jack Kubrick para darle a su hijo una cámara para su decimotercer cumpleaños sería un paso incluso más sabio: Kubrick se convirtió en un ávido fotógrafo y a menudo haría viajes por Nueva York tomando fotografías que él se convertiría en el cuarto oscuro de un amigo. Después de vender una fotografía no solicitada a la revista Mira, Kubrick comenzó a asociar con los fotógrafos de su personal y a la edad de diecisiete años fue ofrecido un trabajo como fotógrafo aprendiz. En los próximos años, Kubrick tenía tareas regulares para el 'Look' y se convertiría en una película-goer voraz. Junto con amigo Alexander Singer, Kubrick planeó una jugada en la película y en 1950 hundió sus ahorros en el documental día de la lucha (1951). Esto fue seguido por varios cortos documentales encargado (Flying Padre: un RKO Pathe Screenliner (1951) y (la gente de mar (1953), sino por atraer inversionistas y presionante ajedrez juegos en el Parque Central, Kubrick era capaz de hacer el miedo y el deseo (1953) en California. Esta película no fue una experiencia feliz; Matrimonio de Kubrick para secundaria Toba Metz no sobrevivió a los disparos. A pesar de opiniones encontradas por la propia película, Kubrick recibió buenas críticas por su obvio talento como realizador. Beso (1955) y The Killing (1956) dos próximas películas asesino de Kubrick lo trajeron a la atención de Hollywood, y en 1957 dirigió a Kirk Douglas en senderos de Gloria (1957). Douglas más tarde llamado Kubrick para apoderarse de la producción de Espartaco (1960), por unas cuentas esperando que Kubrick iba ser intimidado por la escala del proyecto y así ser complaciente. Este no era el caso, sin embargo: Kubrick hizo cargo del proyecto, imponer sus ideas y las normas sobre la película. Muchos miembros de la tripulación estaban asustados por su estilo: fotografía Russell Metty se quejó a los productores que Kubrick fue apoderándose de su trabajo. La respuesta de Kubrick fue a decirle a sentado sin hacer nada. Metty obedeció y era irónico premio a ed el premio de la Academia de su cinematografía. Próximo proyecto de Kubrick era dirigir a Marlon Brando en One-Eyed Jacks (1961), pero rompieron las negociaciones y Brando se terminó dirigiendo la película sí mismo. Desencantado con Hollywood y después de otro fracaso matrimonial, Kubrick trasladado permanentemente a Inglaterra, desde donde haría todas sus películas posteriores. A pesar de haber obtenido una licencia de piloto, Kubrick se rumoreaba que tenga miedo de volar. Primera película de UK de Kubrick era Lolita (1962), que fue cuidadosamente construido y guiado con el fin de no ofender a los tableros de censura que en ese momento tenían el poder de dañar seriamente el éxito comercial de una película. Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amor la bomba (1964) fue un gran riesgo para Kubrick; antes de esto, 'nuclear' no era considerado un tema para la comedia. Escrito originalmente como un drama, Kubrick decidió que muchas de las ideas que él había escrito eran demasiado gracioso para ser tomado en serio. Éxito crítico y comercial de la película permitió a Kubrick la libertad financiera y artística trabajar en cualquier proyecto que él deseaba. Alrededor de este tiempo, foco de Kubrick diversificado y siempre tiene varios proyectos en diversas etapas de desarrollo: 'Luna azul' (una historia sobre el primer largometraje pornográfico de Hollywood), 'Napoleón' (una épica biografía histórica, abandonada después de pérdidas studio en proyectos similares), (basada en la novela de Louis Begley) ' guerra miente' y 'Rapsodia' (un thriller psico-sexual). La próxima película que realizó fue una colaboración con el autor de ciencia ficción Clarke. 2001: Una odisea del espacio (1968) es aclamada por muchos como el mejor hecho; un culto instantáneo favorito, ha establecido el estándar y el tono para muchas películas de ciencia ficción que siguieron. Kubrick siguió A Clockwork Orange (1971), que rivalizaba con Lolita (1962) por la controversia que generó - esta vez no sólo por su interpretación del sexo, sino también de la violencia. Barry Lyndon (1975) sería un punto de inflexión en ambos su vida profesional y privada. Sus demandas implacables del compromiso y la perfección del elenco y el equipo habían convertido ya en legendarios. Actores sería necesarias para llevar a cabo docenas de tomas sin cortes. Filmar una historia de participación militar de Irlanda, Kubrick recibió informes de que el IRA había declarado un posible objetivo. Producción puntualmente fue trasladada fuera del país, y deseo de Kubrick para la privacidad y seguridad resultó en él siendo considerado a una reclusa desde entonces. Habiendo rechazado dirigir una secuela del exorcista (1973), Kubrick hizo su propia película de terror: The Shining (1980). Otra vez, circularon rumores de demandas sobre actores y el equipo. Stephen King (cuya novela se basa la película) al parecer no le gustó la adaptación de Kubrick (de hecho, que más tarde escribiría su propio guión que fue filmado como 'El resplandor' (1997).) Los trabajos posteriores de Kubrick ha sido bien espaciadas: fue siete años antes de Full Metal Jacket (1987) fue puesto en libertad. Por este tiempo, Kubrick era casado y con hijos y había remodelado ampliamente su casa. Visto por un crítico como el lado oscuro de la historia humanista del pelotón (1986), Full Metal Jacket (1987) continuó legado de Kubrick de elogios de la crítica sólida y ganancias en la taquilla. En la década de 1990, Kubrick comenzó una colaboración a on again/off again con Brian Aldiss en una nueva película de ciencia ficción llamada ' Inteligencia Artificial (AI)', pero era muy lento progreso y fue investigado hasta tecnología de efectos especiales hasta el estándar que el Kubrick quería. Kubrick volvió a sus proyectos en desarrollo, pero encontró una serie de problemas: fue completamente muerto 'Napoleón', y 'Guerra miente' (ahora llamado 'The Aryan Papers') fue abandonado cuando Steven Spielberg anunció que dirigiría la lista de Schindler (1993), que cubrió gran parte del mismo material. Mientras que el trabajo de preproducción de 'AI' se arrastró a lo largo, Kubrick había combinado 'Rapsodia' y 'Película azul' y anunció oficialmente su próximo proyecto como Eyes Wide Shut (1999), protagonizada por el entonces casados Tom Cruise y Nicole Kidman. Tras dos años de producción bajo seguridad sin precedentes y la privacidad, la película fue lanzada a una recepción crítica y el pública normalmente polarizada; Kubrick dijo que era su mejor película hasta la fecha. Tecnología de efectos especiales había madurado rápidamente en el ínterin, y Kubrick inmediatamente comenzó a trabajar activamente en A.I. Artificial Intelligence (2001), pero trágicamente sufrió un ataque al corazón mientras dormía el 07 de marzo de 1999. Después de la muerte de Kubrick, Spielberg reveló que dos de ellos eran amigos que con frecuencia comunicado discretamente sobre el arte del cine; ambos tenían un alto grado de respeto mutuo para el trabajo del otro. 'AI' fue discutido con frecuencia; Kubrick incluso sugirió que Spielberg debe dirigirlo como era más su tipo de proyecto. Basado en esta relación, Spielberg asumió como director de la película y completó el último proyecto de Kubrick. ¿Cuánto de la visión de Kubrick permanece en el proyecto terminado... y lo que pensaría de la película como finalmente liberado - serán los grandes misterios sin respuesta finales en la vida de este cineasta talentoso y privado.