Sarah Polley

Sarah Polley es una actriz y director de renombre en su Canadá natal por su activismo político. Bendecido con una cara muy expresiva que permite a directores minimizar el diálogo debido a su extraordinaria habilidad para sugerir pensamientos de un personaje, Polley se ha convertido en un favorito de los críticos por sus sensibles retratos de mujeres jóvenes heridas y conflictivas en películas independientes. Ella nació en una familia del mundo del espectáculo: su padre, Michael Polley, apareció con ella en la película las aventuras del Barón Munchausen (1988) y en la serie de televisión 'Avonlea' (1990); y su madre, Diane Polley, actriz y directora de casting. Era las conexiones de su madre que lanzó a Sarah, ante su insistencia, en una carrera de actor a la edad de cuatro, siguiendo los pasos de su hermano mayor Mark Polley. Un segundo hermano, John Buchan, es un director de casting y productora. Su carrera como actriz infantil cambió de puesto en marcha cuando fue elegida como el Cockney waif Jody Turner en linterna Hill (1989) (TV), para la cual ella ganó un premio Gemini, el equivalente canadiense de los Emmy, en 1992. Producida por Kevin Sullivan, la película fue basada en el libro de Lucy Maud Montgomery, autor de Anne of Green Gables (1985) (TV). Cuando Sullivan crea una serie de televisión basada en el trabajo de Montgomery, él echó Polley en el papel principal del Sara Stanley en 'Avonlea' (1990). La serie había propulsado Polley en la primera fila de estrellas de la televisión canadiense y hacía acaudalado por los 14 años. Su vida personal fue profundamente afectado por la muerte de su madre Diane de cáncer poco después de su cumpleaños 11, un desarrollo que irónicamente en paralelo la vida ficticia de su personaje de Sara. Muy inteligente y políticamente progresistas en una edad joven, Polley eventualmente se rebelaron contra lo que sentía era la americanización de la serie después de que fue recogido por el canal de Disney para su distribución en los Estados Unidos, finalmente abandonar el programa. Aunque ella no culpar a sus padres, ella sigue siendo públicamente desencantada por la pérdida de su infancia y, en octubre de 2003, dijo que está trabajando en un guión sobre una niña de 12 años de edad en un programa de televisión. Polley, quien recogió un segundo premio Gemini por su actuación en la serie de televisión 'Straight Up' (1996), posteriormente deja de actuar y high School secundaria a dirigir su atención a la política, ella misma colocación en el extremo izquierda de Canadá centro-izquierda del nuevo partido democrático. La publicidad resultante de su perder los dientes después de ser golpeado por un policía de Ontario durante una protesta contra el gobierno provincial conservador, además el cinismo punzante de algunos otros activistas impresiona por su celebridad, llevó a bajar su perfil político temporalmente y volver a actuar en la película de Atom Egoyan The Sweet adelante (1997). Fue su aparición como Nicole, el adolescente herida en un accidente de autobús escolar que sirve como la conciencia de la pequeña ciudad de alquiler por la tragedia, que primero trajo a la atención de los críticos en Estados Unidos. En Canadá, el papel fue anunciado por los críticos como su avance exitoso a los roles adultos. Fue su segunda película con Egoyan, quien escribió la parte con ella en mente cuando adaptó la novela de Russell Banks, quien, irónicamente, es estadounidense. Las predicciones de una nominación a los premios de la Academia y futuro estrellato fueron parte del consenso crítico, y recibió su primera nominación mejor actriz Genie de la Academia de cine & televisión de Canadá canadiense y el premio de mejor actriz de reparto de la sociedad de críticos de cine de Boston. Fue creado en el Sundance Festival, donde se lució su rol protagónico en la película Guinevere (1999), cuando los medios de entretenimiento coronaron la it-girl de 1999 el zumbido. Intensamente privado y extremadamente ambivalente sobre el costo personal de celebridad y el ethos de Hollywood la fama es el nombre del juego, Polley podría ser visto como la rebelión contra las expectativas de cine comercial cuando ella se embarcó en una carrera que sacó el foco lanzado por las luces duras de la máquina de propaganda y publicidad de Hollywood después de rodar la película ir (1999). Dejó casi famosos de Cameron Crowe (2000), el vehículo mega promocionada US$ 60 millones que debía hacerla una corriente principal estrella en los Estados Unidos, decidió regresar a Canadá para hacer la CDN$ 1,5 millones de la ley de cajas (2000) para premio Genie-ganador John Greyson, un director que admira enormemente. La película recaudó mal en Canadá y no había sido lanzada en Estados Unidos, pero lo reunir Polley su segunda nominación Genie a la mejor actriz. Mientras que su reemplazo en casi famosos (2000) pasó a ganar a un Oscar nominación y una carrera sobre el título en las películas de Hollywood brillantes, tomó una gran variedad de piezas, grandes y pequeñas, en películas independientes, incluyendo un papel importante en las piezas del conjunto The Claim (2000) y el peso del agua (2000); papeles en eXistenZ (1999) y el amor vienen abajo (2000); y la iniciativa de No tal cosa (2001). Su elección de proyectos le mostrado ser un espíritu misiones más centrado en aprender el arte de su oficio que el estrellato. Ella ha dicho que su elección de papeles de la película, evitando las películas de Hollywood convencionales para boleto independiente chancier, no-comercial, fue el resultado de una decisión ética de su parte para hacer películas con importancia social. Un espectador menos-observador podría pensar que el rebelde que Polley jugó en su vida política que previamente había manifestado en su profesión ahora era llevarla al borde del suicidio de carrera en términos de popularidad, COMERCIABILIDAD y elección de futuras funciones. Sin embargo, esta interpretación no reconoce el talento extraordinario que mantendrá siempre en la demanda por los directores, si no agentes de fundición, con un ojo en la apertura de taquilla el fin de semana. Uno debe entender la progresión de la carrera de Polley teniendo en cuenta su asistencia al programa de directores de la película canadiense del centro y su producción de cortometrajes, incluyendo no creo (1999) y dos veces el altamente elogiado quiero gritar (2001). Polley es un artista de cine. Esta mujer quiere hacer y hará que las películas. Por lo tanto, podemos entender sus opciones de carrera como un deseo de trabajar con y comprender la técnica de algunos de los mejores directores de cine, incluyendo a David Cronenberg, Michael Winterbottom y Hal Hartley. Polley es tan famoso por su inteligencia en cuanto a su notable talento. El problema de la persona inteligente en el campo de acción es que el actor, como artista, en no en última instancia en el control de su medio y es el control artístico que es el sello distintivo del gran artista. La inteligencia controladora en un set de película es el director y su asistencia en el centro de cine canadiense le ha dado una nueva perspectiva en la actuación. El actor, dice, no debería tratar de dar una interpretación completa de la cámara (es decir, control de la representación en la película) pero debe recordar que la función del actor es darle al director como mucha cobertura posible como una película, así como una actuación, se realiza en la sala de edición. Según Polley, esta realización, que el actor de cine existe para servir a la Directora, ha dado su nuevo entusiasmo por la actuación. Por lo tanto, su carrera y su elección de carrera, puede verse como una búsqueda de conocimientos sobre el arte del cine, un viaje cuyos frutos veremos en su labor futura función como actor y director.