Biografía de George C. Scott
George C. Scott era inmensamente talentoso actor, una estrella de la pantalla, teatro y televisión que nació en 1927 en Virginia. A la edad de ocho años murió su madre y su padre, un ejecutivo de Buick, criado. En 1945 incorporó a los infantes de Marina y pasó cuatro años con ellos, sin duda una fuente de inspiración para retratar el general George S. Patton, años más tarde. Cuando Scott dejó los Marines se inscribió en clases de periodismo en la Universidad de Missouri, pero fue mientras se realiza en una jugada que le mordió la actuación. Ha dicho 'presionado, al igual que los vasos en una caja fuerte.' Fue en 1957 que aterrizó un papel en "Richard III" en la ciudad de Nueva York. La obra fue un éxito y trajo el joven actor a la atención de los críticos. Pronto comenzó a trabajar en televisión, sobre todo en las transmisiones en vivo de los juegos, y en 1959 cayó la parte de la Fiscalía astuta en anatomía de un asesinato (1959). Fue este papel que él consiguió su primera nominación al Oscar, por Mejor Actor de reparto. Sin embargo, Jorge y Oscar en realidad no ser los mejores amigos. De hecho, sintió los actores todo proceso forzado a convertirse en estrellas y que la ceremonia era poco más que un 'mercado de carne'. En 1962 fue nombrado nuevamente para mejor Actor de reparto, esta vez opuesto Paul Newman en el buscavidas (1961), pero envió un mensaje diciendo 'No, gracias' y rechazó el nombramiento. Sin embargo, si estaba siendo temperamental o simplemente terco en su dictamen de premios, no dejará de ser nominada en el futuro. 'Anatomía' y 'The Hustler' fueron seguidos por misterio inteligente de 1963 la lista de Adrian Messenger (1963), en la que actuó junto a Kirk Douglas, Robert Mitchum y camafeos por grandes estrellas de la época, incluyendo Burt Lancaster y Frank Sinatra. Es una visita obligada, dirigida por John Huston con lengua profundamente en la mejilla. Al año siguiente Scott starred como el General Pomposito 'Buck' en guerra contra cómica de Stanley Kubrick de la película Dr. Strangelove o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amor la bomba (1964). Se convirtió en uno de sus favoritos y a menudo dijo que se sentía culpable pagan por ello, como divertía mucho haciéndolo. Otra comedia, el hombre del Flim-Flam (1967), seguido en 1967, con Scott jugando una estafadora fantoche que toma un aprendiz quien pronto descubre tiene demasiados moral. Tres años seguidos, con algunas pequeñas películas para TV, antes de que tiene la función para la cual él siempre se identificarán: el ya mencionado el general Patton en Patton (1970). Era una película de guerra que llegó al final de una década donde las protestas contra la guerra habían sacudido una nación y convertido en un símbolo de la juventud insatisfecha con lo que se esperaba de ellos. Todavía, retrato del actor de este icono militar agresiva en realidad dibujó simpatía por el controvertido héroe. Ganó al Oscar esta vez, pero se quedó en casa viendo el hockey en su lugar. Un par de películas que hizo en la década de 1980 fueron excepcionales. El primero de ellos fue Al final de la escalera (1980), una película a menudo empaquetada como una película de terror pero que es más bien un thriller sobrenatural. Juega a John Russell, un compositor y profesor de música que pierde a su esposa e hija en un trágico accidente. En busca de consuelo, se mueve en una vieja casona que había sido ocupada durante 12 años. Una presencia como el niño parece estar compartiendo la casa con él, sin embargo y a compartir sus secretos con él. Investigando el pasado de la casa descubre su terrible secreto de hace mucho tiempo, un secreto que ya no se permitirá la presencia de mantenerse. Luego en 1981 protagonizó, junto a un elenco joven de entonces en gran parte desconocidos, incluyendo a Timothy Hutton, Sean Penn y Tom Cruise, en el drama intenso grifos (1981). Tocó la cabeza de una academia militar que de repente está programada para su destrucción cuando la propiedad se vende a los desarrolladores locales que planean construir condominios. Los estudiantes asumen el control la Academia cuando sienten que están cerrados los canales regulares para ellos. Scott mantuvo en películas, TV y en el escenario en los últimos años de su vida (Broadway había atenuado sus luces durante un minuto en la noche de su muerte). Entre sus proyectos estaban jugando Ebenezer Scrooge en una actualización de TV digna de un cuento de Navidad (1984), una aclamada actuación en Broadway de 'Muerte de un viajante', la voz de McLeach en Disney The Rescuers Down Under (1990) y co-protagonizada papeles en TV remakes de dos películas clásicas, 12 hombres sin piedad (1997) y heredar el viento (1999), por nombrar sólo algunos. Después de su muerte los elogios vertidos, con Jack Lemmon diciendo, 'George fue realmente uno de los mejores y más generosos actores que he conocido,' mientras que Tony Randall lo llamó "el mejor actor de la historia americana".